康雍乾时期的陶瓷装饰艺术「一、颜色釉工艺」

中国的陶瓷自出现以来就有装饰，就是釉的表现。虽然此时的装饰是纯然一色的青釉，且刻画纹饰单调，却为以后陶瓷艺术的发展奠定了基础。此后，陶瓷艺术从单纯的一色釉发展成多种色釉，直至后来结晶釉和窑变釉的出现。在颜色釉瓷器作为一个种类单独发展的同时，以颜色釉为基础，出现了釉下彩和釉上彩工艺，从而把陶瓷装饰艺术推向高潮。

康熙雍正时期，中国古代的陶瓷已经进入釉下彩和釉上彩装饰繁荣发展的时期，不仅样式精美，而且变幻无穷；而颜色釉工艺又不断创新，衍生出丰富的品种。这时的陶瓷艺术家不断发掘瓷器表面各种区域的艺术表现潜力，展现出工艺带动艺术的强大生命力，在中国古代陶瓷艺术发展史上占有极其重要的地位。

【颜色釉工艺】这个时期的颜色釉工艺（此处只包括作为单独装饰器物的颜色釉，不包括作为釉下彩和釉上彩色地的颜色釉）较同时期釉下彩和釉上彩发展稍逊之。同时，纯然一色的颜色釉与以描绘形象为特征的彩绘装饰相比，略显次要的地位，这反映出直观的形象艺术较易为被人们所接受的因素。但此时的颜色釉装饰尽管由于本身的特质而存在一些局限性，却仍通过多样的工艺手法呈现出丰富的表现力，达到诱人喜爱的艺术效果。下面就此时的颜色釉装饰作一评述：

（一）郎窑红、豇豆红釉装饰 郎窑红为康熙时江西巡抚郎廷极督理景德镇窑务时生产的一种红釉。此釉玻璃质感强，色泽鲜艳而绚丽，釉汁肥厚，釉面开大片裂纹，并有“脱口垂足郎不流”的特色。整个釉饰明快异常，令人激动不已。

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清康熙郎窑红棒槌瓶

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清康熙郎窑红观音尊

豇豆红是康熙“藏窑”的红釉品种，釉的色调千变万化，主要色调是浅红色，釉面有绿色苔点，浅红色与绿苔色交相辉映，显得清幽淡雅，柔和。古人赋诗云：“绿如春水初生日，红似朝霞欲上时。”是对其恰如其分的赞誉。

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清康熙豇豆红柳叶瓶

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清康熙豇豆红太白尊

（二）天蓝釉和洒蓝釉装饰 天蓝釉是康熙时首创的蓝釉品种，釉呈浅淡蓝色，如蔚蓝的天空，故得名。雍正时，此釉色调略深，釉面细致莹润，匀净无纹片。

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清雍正天蓝釉釉里红十方碗

洒蓝釉始创于明代宣德时期，康熙时的制作更为纯熟，施釉采用吹釉法，釉面布满均匀的水渍样蓝色斑点，而其中透出的白釉地斑点，如瓢洒的雪花一样。雍正时，此釉演化成青金蓝釉，即模仿青金石的颜色，在微显青白的釉面上加吹深浅不一的蓝釉，形成青、蓝、白相错落的斑点，并染有黄褐色星，色泽十分娇艳迷人。

（三）豆青釉装饰 豆青釉始见于宋代龙泉窑。康熙时，釉色浅淡而雅致，釉面匀净坚致。雍正时，釉色稍深，釉质肥润。

（四）孔雀绿釉装饰 康熙孔雀绿釉的制作较明代更为成功，色地浓重葱翠，釉面开细纹片，垂流釉处呈透明状玻璃体。《景德镇陶录》中称之为吉翠，鲜明地表达出其艺术特色。

（五）茶叶末釉 古代文献中称康熙年间有各种茶叶末釉，如“蛇皮绿、鳝鱼黄、黄斑点”，但今世未见其实例。雍正时的茶叶末釉被称为“厂官釉”，釉色类似鳝鱼青色，其中带不规则的黄色斑点和小丝纹，它们与底青色形成对照，颇具艺术魅力，历来被名人雅士所称誉。

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清乾隆茶叶末描金兽面纹双耳尊

（六）仿宋代名窑釉色装饰 此类釉饰即指雍正时期模仿宋代汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑和龙泉窑釉饰。仿汝釉呈天蓝色。釉面匀净，其小片纹类似于宋代汝窑中的蟹爪纹；仿官釉釉质凝厚，色调有粉青、天青、灰白、青灰，釉面或无纹片，或有冰裂纹；仿哥釉釉质肥润，有油腻酥光，并布满纹片，釉色为灰、灰褐、粉青、黄色等；仿定釉釉面显橘皮纹，开细小片纹，釉下胎上印刻有暗花纹饰；仿钧釉以天蓝色为基调，伴以红斑釉色，红蓝相混，其晕散垂流状似丝絮绵绵，或似云霞彩虹，蔚为壮观；仿龙泉釉呈粉青色、豆青色和冬青色等，风格匀整典雅，清新明快。

（七）炉钧釉和窑变釉装饰 雍正时的炉钧釉，釉厚而不透明，其结晶体呈红、蓝、白、紫、绿等色，并组成垂流条纹，色调斑斓交混，气象万千。

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清雍正炉钧釉铺首耳壶

此外，雍正时的窑变釉，月白、蓝、紫、青、褐、酱、绿等色与红色交织，喷泻洒脱，变幻流畅，有“火焰红”和“火焰青”之称。

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清雍正窑变釉弦纹尊

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清乾隆窑变釉钵缸

未完待续：康雍乾时期的陶瓷装饰艺术【二、彩绘艺术】

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